Nedda and Dr. Hugo Heyrman Make Special Editions of Antwerp Mooring Post for Shanghai World Expo 2010

Antwerp (Belgium), 26 March 2010 • Nedda, recipient of the Flanders Cultural Award for Design in 2009 and designer of the interior of the Belgian Antarctic research station Princess Elisabeth, and avant-garde artist Dr. Hugo Heyrman are the first artists to reinterpret the Bollart. This sitting object, created by Patrick Villas, honours the stylistic beauty of the Antwerp mooring post. The Bollart has been selected for the Belgian Pavilion at the Shanghai World Exhibition, which will welcome some 5000 visitors per hour from May to October 2010. Belgian designer-artist Patrick Villas ‘rediscovered’ the mooring post of one of Europe’s largest ports. The name Bollart – ‘bollard’ in French and English – refers to the addition of an extra dimension to the original design. After three years of research, numerous applications have become possible. The original Antwerp mooring post, now recreated in a manageable material, is not only an icon of understanding but also a multifunctional testimonial: the primary resting point, very basic, without any extras; namely, a chair. “Harbours are the gateways of society and mooring posts the symbol of hospitality. For centuries, countless citizens and visitors to Antwerp carved their messages into the ‘bolders’, as the mooring posts are called in Flemish. They are the graffiti of personal revelations. The Antwerp Bollart stands not for narrow-mindedness, but for progress: mutual respect, freedom of speech and the colourful aspect of a multicultural society”, stated Patrick Villas. This thought was the starting point for six well-known Belgian artists to apply their own artistic views to the Antwerp mooring post. It is their way of emphasizing the symbolic value of this landmark of hospitality on the banks of the river Scheldt. The first two Art Bollart editions have been created by Nedda and Dr. Hugo Heyrman. Four other art editions will be revealed soon. Warmth-sensitivity and molecular interaction With her version of the Antwerp Bollart, Nedda accentuates the authentic ‘tactile factor’ of the mooring post: “Each bollard carries a history of the joys of life. Who kissed whom on which bollard? Who awaited someone to return home safely? Who was listening to the buzz of an active society?” Nedda makes these marks visible again by putting warmth-sensitive paint on the monochrome Bollart. The paint makes the slightest touch visible through temperature change. Entitled ‘The Memory of the Bollart’, the work of Dr. Hugo Heyrman targets the powerful appearance of the Bollart in colour, form and meaning from the perspective of the painter: “Optically, the crude granules create the effect of a high-tech pointillist painting. It is a pictoral enlargement of molecular interactions. The history of matter, revealed by the matter itself.” An installation of the diverse artistic expressions of the Antwerp Bollart will be shown in the Belgian-European Pavillion at the Shanghai World Expo 2010. The world exhibitition opens 1 May, 2010. It is expected that some 70 million people will visit the Expo 2010. When the Expo 2010 is over, the Bollart installation will be part of the permanent collection of the brand new Museum of Belgium and the European Union in China. www.bollart.be * * * Nedda El-Asmar studied jewellery design and silversmithing at the Royal Academy for Fine Arts in Antwerp, and completed her education at the Royal College of Art in London. She works for such renowned names as Hermès, Puiforcat, Royal Boch, Eternum, Villeroy & Boch, Gense, Obumex, Carl Mertens, and Robbe & Berking. Her designs have earned numerous awards and prizes. In 1997, she won the Henry van de Velde Award for young talent. Nedda was proclaimed Belgian Designer of 2007, and last year she was nominated for the second time for the 'Talents du Luxe’. In 2009, she received the prestigious Flemish Cultural Award for Design. She has taught at the Royal Academy of Fine Arts in Antwerp since 2007. Dr. Hugo Heyrman is a painter, film maker, internet pioneer and doctor of art history. In the sixties, he emerged as an avant-garde artist in happenings, actions and conceptual art. From 1973 onwards, he dedicated himself to the art of painting and won the Prize for Young Belgian Painting Art 1974. Dr. Hugo Heyrman immediately made an impression with the cyle ‘The Cycle of Street Life’. He painted a street view in Antwerp at different times and in diverse weather conditions, all from the same point of view. Dr. Hugo Heyrman’s oeuvre makes a statement on the poetics of painting, on a perceptive way of thinking, and on questioning the truth of images. Thanks to his website www.doctorhugo.org, he became very famous in the alternative web world of young digital artists.

Nedda et le Dr. Hugo Heyrman présentent leur propre version de la bitte d’amarrage anversoise pour l’Expo 2010 de Shanghai

Anvers, 26 mars 2010 – Nedda, qui a obtenu l’année dernière le Prix Culturel de la Communauté flamande pour le Design et qui a entr’autres assuré l’aménagement intérieur de la station de recherche Princesse Elizabeth en Antarctique, ainsi que le Dr. Hugo Heyrman sont les premiers à donner leur propre interprétation du Bollart. Ce siège, véritable invitation au repos, est l'hommage rendu par Patrick Villas aux proportions harmonieuses de la bitte d'amarage anversoise. Cette nouvelle édition a été sélectionnée pour le pavillon belgo-européen de l’Exposition Universelle 2010 à Shanghai, qui accueillera quelque 5.000 visiteurs par heure d’ici octobre 2010. L’artiste designer Patrick Villas « redécouvre » la bitte d’amarrage anversoise. Dénommé Bollart – « bollard » en français et en anglais – il apporte une dimension créative supplémentaire à l’objet initial. Après trois années de recherches, diverses applications peuvent maintenant être réalisées. Par le développement apporté avec un matériau maniable à la bitte d’amarrage anversoise originelle, celle-ci n’apparaît pas seulement comme un symbole d’entente, mais aussi comme un témoignage multifonctionnel : lieu de repos par excellence, simple et fonctionnel, défini par un seul mot : un siège. « Les ports s'ouvrent sur les civilisations et accueillent toutes les cultures. Les bittes d'amarrage ou bollards en sont les bornes où s'amarrent les bateaux qui ramènent les voyageurs ou qui accueillent les visiteurs.Sur bien des bollards, les Anversois et les visiteurs ont laissé diverses traces, les graffitis de leurs révélations. Le Bollart anversois est un signe, non d’étroitesse d’esprit, mais au contraire de progrès, ennemi des tabous, par le respect mutuel, la liberté de pensée et la richesse multiculturelle », explique Patrick Villas. C’est à partir de ce point de vue que six artistes belges renommés ont donné leur propre vision plastique à la bitte d’amarrage anversoise. Ils soulignent ainsi la valeur symbolique de la bienvenue aux bords de l’Escaut. Les deux premiers Bollarts spéciaux sont l’œuvre de Nedda et du Dr. Hugo Heyrman. Quatre autres éditions spéciales du Bollart les rejoindront très prochainement. Sensation de chaleur et interaction moléculaire Nedda, par sa création du Bollart anversois, accentue l’authentique idée de caresse de la bitte d’amarrage : « Chaque Bollart porte une histoire sur les plaisirs de l’existence. Qui y a embrassé un être cher ? Qui y a attendu un retour espéré ? Qui y a perçu le souffle d’une intense vie en commun ? » Nedda a rendu leur visibilité à ces traces en donnant au Bollart monochrome une peinture chaleureuse qui, si la température est agréable, réagit provisoirement et clairement au moindre contact. Sous le titre "la mémoire du Bollart", le Dr Hugo Heyrman exprime la force du rayonnement de la bitte d'amarrage, par sa couleur, sa forme et sa signification accentuées par le regard d'un peintre. « D’un point de vue optique, la graine agit comme une peinture pointilliste high-tech. C’est l’agrandissement pictural d’interactions moléculaires matérielles. L’histoire de la matière racontée par la matière elle-même. » Les différentes versions spéciales du Bollart anversois seront présentes au pavillon belgo-européen de l’Exposition Universelle de Shanghai, qui ouvrira ses portes le 1er mai 2010. Quelque 70 millions de visiteurs sont attendus. Après l'Exposition Universelle 2010, la sélection Bollart sera intégrée dans les collections permanentes du Musée de la Belgique et de l'Union européenne actuellement en projet en Chine. www.bollart.be *** Nedda a suivi une formation de création de bijoux et d’orfèvrerie à l’Académie Royale des Beaux-arts d’Anvers et au Royal College of Art, à Londres. Elle crée entre autres pour Hermès, Puiforcat, Royal Boch, Eternum, Villeroy & Boch, Gense, Obumex, Carl Mertens et Robbe & Berking. Depuis 2008, elle travaille avec le développeur Erik Indekeu. Ensemble, ils ont créé entre autres le service pour la station Princesse Elizabeth. Nedda a déjà vu son travail récompensé par de nombreux prix. En 1997, elle a reçu le prix Henry Van de Velde pour Jeune Talent et, en 2007, elle a été élue Designer belge de l’Année. En 2008, Nedda a été pour la deuxième fois nominée aux prestigieux « Talents du Luxe », considérés comme les Oscars du monde du design. Elle a en outre reçu en janvier 2009 le prestigieux Prix Culturel de la Communauté flamande pour le design). Depuis 2007, Nedda enseigne également à l’Académie Royale des Beaux-Arts d’Anvers. Le Dr. Hugo Heyrman est peintre, réalisateur de films, pionnier de l’Internet et Docteur en Sciences artistiques. Dans les années soixante, il s’est profilé comme artiste d’avant-garde, avec des happenings, des actions et de l’art conceptuels. Depuis 1973, il se consacre à la peinture et a été lauréat du Prix de la Jeune Peinture Belge. Le Dr. Hugo Heyrman a fait forte impression avec « Le cycle de la vie de rue ». Au départ d’une approche personnelle, il a peint une image anversoise urbaine à différents moments et sous toutes les conditions météo. L’œuvre du Dr. Hugo Heyrman est un statement sur la poésie de la peinture, sur une pensée alternative et sur l’interrogation quant à la valeur des images. Ses travaux récents sont des réflexions sur la vulnérabilité contemporaine. Par son site Internetwww.doctorhugo.org, il contribue à la renommée mondiale des jeunes artistes digitaux dans le monde web alternatif.

Nedda en Dr. Hugo Heyrman maken eigen versie van Antwerpse meerpaal voor Wereldexpo in Shanghai

Antwerpen, 25 maart 2010 • Nedda, die vorig jaar de Cultuurprijs Vlaanderen voor Vormgeving in de wacht sleepte en o.a. het interieur verzorgde van het onderzoekstation Princess Elisabeth op Antarctica, en avant-garde kunstenaar Dr. Hugo Heyrman zijn de eersten die een eigen invulling gegeven hebben aan de Bollart. Dit zit- en rustobject is het eerbetoon dat Patrick Villas bracht aan de stilistische schoonheid van de Antwerpse meerpaal. Deze nieuwe kunstuitgave werd trouwens geselecteerd voor het Belgisch-Europees paviljoen van de Expo 2010 te Shanghai. Daar zullen tot en met oktober 2010 elk uur zo’n 5000 bezoekers voorbijwandelen.

Kunstenaar-designer Patrick Villas ‘herontdekte’ de Antwerpse meerpaal. De benaming Bollart – ‘bollard’ in het Frans en Engels – verwijst naar het toevoegen van een extra creatieve dimensie aan het authentieke ontwerp. Na drie jaar research kunnen nu diverse toepassingen worden gerealiseerd. Door het ontwerp van de oorspronkelijke Antwerpse meerpaal in een hanteerbaar materiaal uit te voeren, blijkt het niet alleen een icoon van verstandhouding te zijn, maar het is tevens een multifunctionele getuigenis: het rustpunt bij uitstek, primair en zonder franjes, nl. een stoel.

“Havens zijn de poorten van de samenleving en meerpalen het symbool van de gastvrijheid. In heel wat bolders, zoals meerpalen in de volksmond genoemd worden, lieten Antwerpenaren en bezoekers door de eeuwen heen allerlei sporen na: graffiti van ontboezemingen. De Antwerpse Bollart staat immers niet voor bekrompenheid, maar voor vooruitgang, wars van taboes: onderling respect, vrije meningsuiting en het kleurrijke van het multiculturele”, aldus Patrick Villas.

Vanuit die optiek gaven zes gerenommeerde Belgische kunstenaars elk hun eigen plastische visie aan de Antwerpse meerpaal. Ze onderstrepen daarmee de symbolische waarde van deze bakens van gastvrijheid aan de oevers van de Schelde. De eerste twee bijzondere Bollarts zijn van de hand van Nedda en Dr. Hugo Heyrman. Binnenkort worden vier andere speciale edities van de Bollart onthuld.

Warmtegevoelig

Nedda accentueert met haar creatie van de Antwerpse Bollart de authentieke aaibaarheidsfactor van de meerpaal: “Elke Bollart draagt een geschiedenis over de geneugten van het bestaan. Wie zoende wie op welke Bollart? Wie wachtte er op een behouden thuiskomst? Wie hoorde er het zinderen van een actieve samenleving?” Nedda maakt die sporen terug zichtbaar door op een monochrome Bollart warmtegevoelige verf aan te brengen die, indien de temperatuur behaaglijk is, de minste aanraking tijdelijk duidelijk visualiseert.

Moleculaire interactie

Met als titel ‘Het geheugen van de Bollart’ heeft Dr. Hugo Heyrman de enorme kracht die een meerpaal uitstraalt in kleur, vorm en betekenis geaccentueerd vanuit de visie van een schilder: "Optisch gezien werkt de grove korrel als een high-tech pointillistisch schilderij. Het is een picturale uitvergroting van materiële moleculaire interacties. De geschiedenis van de materie, verteld door de materie zelf."

De installatie van diverse kunstuitvoeringen van de Antwerpse Bollart zal deel uitmaken van de inrichting van het Belgisch-Europees paviljoen van de Expo 2010 te Shanghai, De Wereldtentoonstelling opent haar deuren op 1 mei 2010. Er worden zo’n 70 miljoen bezoekers verwacht.

Na de Expo 2010 zal de Bollart-installatie opgenomen worden in de permanente collectie van het in China nog op te richten Museum van België en de Europese Unie.

www.bollart.be

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Nedda studeerde juweelontwerp en edelsmeedkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen en aan het Royal College of Art in Londen. Ze werkt voor o.a. Hermès, Puiforcat, Royal Boch, Eternum, Villeroy & Boch, Gense, Carl Mertens en Robbe & Berking. Sedert 2008 werkt ze samen met ontwerper Erik Indekeu. Samen hebben ze o.a. het servies voor het Princess Elisabeth Station op Antarctica ontworpen. Nedda sleepte reeds tal van prijzen in de wacht. In 1997 won ze de Henry van de Velde Award voor Jong Talent, in 2007 werd Nedda uitgeroepen tot ‘Belgisch Designer van het Jaar’ en vorig jaar werd ze al voor de tweede maal genomineerd voor de ‘Talents du Luxe’. Bovendien kreeg ze in januari 2009 de prestigieuze Cultuurprijs Vlaanderen voor Vormgeving. Sinds 2007 geeft Nedda ook les aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen.

Dr. Hugo Heyrman is schilder, filmmaker, internetpionier en doctor in de kunstwetenschappen. In de jaren zestig profileerde hij zich als avant-garde kunstenaar met happenings, acties en conceptuele kunst. Vanaf 1973 legde hij zich toe op de schilderkunst en werd hij laureaat van de Prijs Jonge Belgische Schilderkunst 1974. Dr. Hugo Heyrman maakte meteen indruk met de cyclus 'De kringloop van het straatleven'. Vanuit eenzelfde gezichtspunt schilderde hij een Antwerps straatgezicht op verschillende tijdstippen en in allerlei weersomstandigheden. Het oeuvre van Dr. Hugo Heyrman maakt een statement over de poëtica van de schilderkunst, over een waarnemend denken en over het in vraag stellen van de waarheid van beelden. De recente werken zijn reflecties over hedendaagse kwetsbaarheid. Daarnaast geniet hij met zijn website www.doctorhugo.org wereldfaam in de alternatieve webwereld van jonge digitale kunstenaars.